윤동주 문학관

글 사진 동양미래대학교 건축과 이정미 교수 사진 이정미 도시문제 해결의 장이 된 재생공간에서 만난 자연, 건축, 예술흔적의 물성으로 정체성을 찾아가는 건축 공간 인왕산 자락 청운동에 강직하게 재생되어 자리한 <윤동주 문학관>을 찾아가 본다. <윤동주 문학관>은 재생건축물로, 1974년부터 2008년까지 청운동 수도가압장과 물탱크로 사용되던 공간을 리뉴얼하여 문학관이 된 건축물이다. ​ 고지대인 청운동에 원활하게 수돗물을 공급하기 위한 역할을 하던 이 수도펌프장은 2005년에 폐기되었다. 그 후 이 시설이 <윤동주 문학관>으로 바뀌게 된 것은 시인의 하숙생 시절의 인연으로부터 시작된다. ​ 윤동주 시인은 1917년 만주 북간도 명동촌에서 명동학교 교원인 부친 윤영석의 3남 1녀 중 장남으로 태어났다. 연세대학교의 전신인 연희전문학교 문과를 졸업한 연고로 연세대학교에도 윤동주 시인의 시비와 기념 공간이 있다. 연세대학교 핀슨홀에 마련된 기념 공간은 건립 당시 기숙사로 사용되었는데, 대학 시절 윤동주 시인은 이 기숙사에서 3년 동안 생활하며 사색하고 고뇌하며 시를 썼다. 18세부터 시를 쓰기 시작한 시인은 의과 진학을 원하던 아버지의 반대에도 불구하고 조부의 도움으로 문과에 입학을 한다. 후배인 정병욱과 기숙사 시기에 만나 이후 깊이 사귀게 되었다. ​ 사진 이정미 1941년 25세 때 정병욱과 함께 종로구 누상동 9번지에 있는 소설가 김송의 집에서 하숙생활을 하였는데 이 시기의 인연을 기려 종로구에 <윤동주 문학관>과 ‘시인의 언덕’이 조성되었다. ​ 졸업기념으로 자선 시집 ‘하늘과 바람과 별과 시’를 77부 한정판으로 출간하려 했으나 뜻을 이루지 못하고 3부를 작성하여 그 중 한 부를 정병욱에게 증정한 것이 현재의 유일한 원고가 되었다. ​ 일제의 탄압으로 창씨를 해야 했던 시기에 나이와 경제사정 등으로 망설이던 일본유학을 가기 위해 연희전문에 창씨계를 제출하고 쓴 시 ‘참회록’은 고국에서 쓴 마지막 작품이 되었다. ​ 일본으로 건너가 릿쿄대학 영문과에 입학하였다가 도시샤대학 영문과로 옮겨 학업하던 중 고향으로 돌아가려던 시기에 항일운동 혐의를 받고 일본 경찰에 체포되어 후쿠오카 형무소에 복역하였다. ​ 그러던 중 건강이 악화되어 해방되기 6개월 전 1945년 2월 28세의 젊은 나이로 생을 마치고 만다. 유해는 그의 고향 용정에 묻혔는데 장례에서는 ‘우물 속의 자화상’과 ‘새로운 길’이 낭독되었다. 인생과 조국의 아픔에 고뇌하는 심오한 시인으로서의 그의 생을 담은 초간 시집은 종로구에서 하숙생으로 함께 지냈던 정병욱이 자필 본으로 보관하고 있던 것을 발간한 것이다. ​ 종로구는 윤동주 시인이 종로구 누상동 하숙 시절 자주 산책하며 시상을 정리하던 인왕산 자락을 2009년 ‘시인의 언덕’으로 조성하고 시비를 세웠다. ​ 언덕 아래에 위치해 있던 수도 펌프실에서 2010년 <윤동주 문학관>의 현판식이 있었다. 현판식 당시 이곳 수도펌프실은 장판을 깔고 청소를 한 정도의 상태였지만 2012년 아틀리에 리옹 서울의 이소진 소장이 이곳의 설계를 맡아 리모델링하여 현재의 문학관을 완성시켰다. 2012년 7월 개관 이후 대한민국 공공건축 대상을 비롯하여 2014 서울시 건축상 대상을 받았고, 국가보훈처 현충 시설로 지정되었다. 사진 이정미 도심에는 기술의 발달로 산업구조의 패러다임이 변하면서 사람들의 의식 변화와 도시의 빠른 변화 과정 속에서 이 수도가압장처럼 기존의 기능을 다한 채 주변 지역의 이미지와 환경을 저해하여 버려지는 시설들이 자연스럽게 발생되었고, 이러한 유해시설들은 폐허로 도심에 남겨져 지역이나 도시 쇠퇴의 원인으로 지목되거나 정치적인 이유로 철거되어 왔다. ​ 70년대 이후부터 해외에서는 이런 유휴시설의 사회, 문화, 정치적 가치를 인정하여 이러한 시설들을 도시문제 해결의 일환으로 받아들이며 재생의 대상으로 여겨오고 있다. 국내에서도 이런 시도들이 2008년 이후 중앙정부 및 지방자치단체에 파급되어 ‘지역 근대 유산 활용 문화예술 창작 벨트 조성사업’ 등을 통해 유휴시설을 전시 공간 및 문화 공간으로 개발하려는 다양한 시도가 진행되고 있다. ​ 아직까지는 국민들의 수요를 위한 공급보다는 발전 그 자체를 위한 공급에 치중하는 개발이 주로 이뤄지고 있는 상황에서 재생되어 활용되고 있는 <윤동주 문학관>을 통해 국내의 유휴시설을 활용한 전시 공간이 지니는 공간적 가치와 맥락의 보존, 재생된 다양한 방법들에 초점을 두고 살펴보려 한다. ​ 유휴시설이란 20세기 이후 쇠퇴한 산업이 발생하면서 기능을 상실하고 버려진 산업시설 공간을 말한다. 즉 유휴시설은 운행이나 기능을 쉬고 있거나 활용하지 않고 있어 멈춰있는 시설 공간들이다. ​ 발전소를 비롯하여 공장이나 탄광 같은 시설들은 그 역할의 쇠퇴로 인해 기능을 잃고 형태로만 존재하면서 역사적, 상징적 의미를 가지는 공간이 되었다. 그 중에서 물리적, 비물리적 가치를 가지고 있으면서 지역 내의 주요 지점에 입지하여 인프라가 잘 갖춰지고 건축적으로도 활용가치가 남아있는 공간들을 활용함으로써 시대가 변하여도 그 가치를 인정하여 재생하고자 하는 요구가 일어났다. ​ 재생 공간으로 탄생된 공간들은 기억의 저장창고로서 무엇보다 중요한 가치가 있다고 볼 수 있다. 앞서 살펴본 안양예술공원 입구에 위치한 우유산업 공장을 <김중업 박물관>으로 재생시킨 것도 한 예이다. ​ <윤동주 문학관>은 청와대 뒤편으로 청운동에서 부암동으로 넘어가는 창의문 못 미쳐 고갯길 왼편에 흰색의 아담한 형태로 자리하고 있다. 대로변에서 자칫 지나치기 쉬운 문학관의 외관은 주변이 사방으로 경사진 자연이라는 특성과 대조를 이루면서 단순한 직선의 육면체 형태를 하고 있다. ​ 한쪽을 열어 비대칭을 이루는 모던한 큐브의 열린부분에 난 창을 통해 서로 외부 맥락과의 반응적이고 역동적인 관계를 만들어낸다. 모노쿠쉬로 마감한 백색의 심플한 매스의 명암의 대비가 강력하다. ​ 사진 이정미 전시실은 세 개의 각기 다른 느낌의 큐브 공간으로 구성되어 있다. ​ 외부 정면 파사드에서 보이는 우측 큰 큐브가 펌프실이었던 곳으로 제1전시실이 되었고, 좌측 작은 큐브는 부속 사무실 공간이다. 그 뒤로는 정면에서는 보이지 않는 제2전시실과 제3전시실이 연결되어 있는 구성이다. ​ 제2, 3전시실은 물을 보관하던 물탱크 공간이었던 곳이다. 문학관 외부 좌측으로 난 거친 돌계단을 오르면 ‘윤동주 시인의 언덕’으로 연결된다. 사진 이정미 사진 이정미 2012년 리뉴얼하던 해 여름은 집중호우가 쏟아져 우면산이 무너져 내리고 비 피해가 전국적으로 극심했던 시기였다. ​ 제1전시실이 된 가압장 뒤편에 있던 5미터 높이의 콘크리트 옹벽의 안전을 확인해야 했던 과정에서 뜻밖에 발견된 5미터 콘크리트 옹벽으로 된 두 개의 물탱크 공간은 제2, 3전시실이 되었다. 이 두 개의 공간은 설계가 거의 끝나가던 시기에 발견된 것이라고 한다. ​ 아틀리에 리옹 서울의 이소진 소장은 이 두 공간에 스토리텔링 기법을 적용하여 깜깜한 물탱크 공간 하나는 ‘열린 우물’을 콘셉트로 하여 자화상 속 우물로 연결했다. 그 뒤 또 하나의 우물은 ‘닫힌 우물’을 콘셉트로 하며 후쿠오카 형무소 개념으로 연결했다. ​ 이 제2, 3전시실은 전시품을 채우기보다 방문객의 해석을 중시하여 물탱크의 모습을 최대한 보존하였다. 그 결과 지역을 활성화시키면서 주변환경과도 조화를 이뤄냈다. 사진 이정미 고갯길에 팥배나무를 배경으로 단아하게 자리한 <윤동주 문학관>의 진입은 대로변에서 이면도로 쪽에 위치한 주출입구로 진행된다. 경사지를 걸어 계단을 통해 내부로 진입하면 안내데스크 공간이 있다. 계속하여 제1전시실로 진입하도록 공간은 연결되어 있다. 사진 이정미 사진 이정미 제1전시실은 가압장이었던 곳을 개관에 맞춰 전시실로 디자인한 곳으로 어둡게 연출된 공간이다. 제1전시실에 진입하면 안쪽 맞은편 벽에 유일하게 난 전면창을 통해 외부 자연이 관찰되고 대로변의 속도감 있는 도시맥락과 자연의 빛이 전시실로 유입된다. 외부에서 본 외관의 모습에서 대로변 쪽 한쪽을 열어 비대칭을 이루면서 심플한 매스에 난 창이 이곳이다. 이곳 외부에는 데크 공간을 배치하여 내부 공간에서 외부로의 확장을 극대화했다. ​ 윤동주 시인의 연대기와 유고집 그리고 직접 쓴 시 등이 전시되어 있다. 제1전시실 초입에는 시인의 생가에 있던 우물을 옮겨와 시인의 시 ‘자화상’과 함께 전시되고 있다. ​ 사진 이정미 사진 이정미 제2전시실 진입은 검은색 금속 프레임으로 시작된다. ​ 짧지만 좁은 터널 같은 통로를 지나면 제2전시실이 나타난다. 잠시 멈춰서 머뭇거리게 하는 공간이다. 머물러 서서 공간을 바라본다. 전시물들이 좁은 공간을 채우고 있는 어두웠던 제1전시실을 거쳐온 다음 만나는 제2전시실은 텅 비어 있다. 하늘만이 열려있고 5미터 높이의 노출 콘크리트 벽면에 시간의 흔적만이 켜켜이 쌓여있다 깜깜한 물탱크 박스였던 공간에 지붕을 모두 제거하고 뻥 뚫어 하늘을 열고, 바람과 별과 시가 있는 공간으로 재탄생시켰다. 자연의 빛으로 가득한 공간이다. 바닥에는 잔돌을 깔고 식물을 자라게 하여 빛과 맑은 공기로 공간을 가득 채웠다. ​ 관람객은 텅 빈 일상적이지 않은 비례의 공간에서 심리적 충격으로 경외감을 느낀다. 마치 현대작가들의 설치미술 작품을 접할 때의 충격 같은 느낌이다. ​ 근대산업사회가 만들어 놓은 설치미술 작품이라 해야 할 것이다. 설치미술이 공간과의 관계에서 해석되듯이 건축가가 이 공간을 비우면서 만들어 놓은 설치예술 작품이라해도 좋을 곳이다. 사진 이정미 사진 이정미 사진 이정미 제2전시실 초입에서부터 5미터 높이 벽을 따라 ㄱ자로 연결되는 좁은 경사로가 걷기를 강요하는 듯 하다. 경사로를 따라 비워진 공간을 지나 진행하다 보면 제3전시실의 무거운 철문을 마주하게 된다. ​ 잠시 위를 올려다 보면 하늘과 물탱크의 심플한 구조체가 하나의 예술작품이 되어 경외감을 일으킨다. 경사로를 따라 벽면에 남아있는 수면의 레벨이 만들어 놓은 켜켜이 남은 세월의 흔적, 물탱크로 사용될 당시 점검을 위해 만들었던 틈과 사다리를 제거한 흔적이 남긴 시간과 사용에 대한 흔적이 켜를 이루고 있다. ​ 경사로는 낮은 경계를 최소화한다. 우측의 잔돌들 사이에 자연스럽게 자라 있는 식물의 모습은 인공의 물탱크와 자연이 대조를 이루며 황량함을 더 강하게 드러나는 공간으로 만든다. ​ 제2전시실에는 윤동주 시인의 그 무엇도 전시되어 있지 않으나 그의 삶을 생각하게 하는 공간이다. ​ 시인의 일대기를 둘러보고 지나는 과정에 있는 전시실이기에 윤동주 시인이 영감을 받고 조용히 시상을 떠올리던 감성이 이런 공간의 느낌이 아닐까 하는 생각으로 이어지는 공간이다. ​ ‘하늘과 바람과별과 시’가 있는 공간이 제2전시실이라는 생각이다. 사진 이정미 사각의 수직성이 강한 아트리움 같은 이 비어 있는 공간은 제1전시실과 제3전시실에서 언제든 공유된 공공 영역으로 바로 돌아갈 수 있다. 경사로를 따라 이어 나타나는 철문을 열면 두 번째 물탱크였던 어두운 제3전시실이다. ​ 후쿠오카 형무소 시기의 고통스러움을 ‘닫힌 우물’로 스토리텔링한 공간이다. 어둡게 계획되어 암울함이 감도는 공간에는 영상을 통해 윤동주 시인의 삶을 담은 화면이 정면 벽에 상영된다. ​ 영상이 끝나고 나면 물탱크 점검을 위해 열려 있던 좁은 틈으로 한줄기 빛이 비춘다. 이 빛은 조국 해방을 꿈꾸던 희망의 빛을 연상시킨다. 무거운 철문을 뒤로 하고 제2전시실에 서서 올려다 보는 하늘이 아름답다. 사진 이정미 크지 않은 규모의 문학관은 아주 짧은 시간 동안 너무나 많은 것을 보고 느끼게 하는 구성이다. ​ 조국광복을 몇 개월 앞에 두고 고통스러운 삶을 마감한 시인의 인생을 되뇌이며 조국광복을 고민하던 시인과 아름다운 서정시를 표현했던 시인의 모습이 돌아서 나오는 길에 함께 오버랩된다. ​ 외부로 나와 문학관 좌측에 난 거친 돌계단을 오르면 자연안에서 차를 마실 수 있는 커피숍이 있다.